Танец, как форма искусства, всегда был средством для выражения эмоций, передачи идей и коммуникации. Эти аспекты стали еще более актуальными, поскольку академические рамки больше не ограничивают творцов.

Современный танец возник в противовес классическому балету в начале XX века. Пионеры этого направления – Айседора Дункан и Марта Грэм – пытались освободиться от традиционных форм и включить в работу множество культурных кодов других стран. Именно этот контекст лежит в основе разнообразия в сегодняшнем контемпорари.
«Аль Капоне считал, что настоящие мужчины не танцуют, поэтому посылал танцевать с барышнями вместо себя своих телохранителей»

Борьба за равноправие – одна из центральных проблем в танцевальном сообществе. Исторически так сложилось, что в мировой культуре танец ассоциируется с полом и гендерными ролями. В парадигме европейского человека, танец – преимущественно женское ремесло, и мужчины, желающие заниматься им, часто сталкиваются с осуждением и негативными стереотипами. Однако сегодня молодые люди равноправно с девушками участвуют в танцевальных проектах и поступают на творческие направления в вузы, а о мужчинах в танцах снимаются документальные фильмы (правда, пока что только о танцорах балета).
Включение различных социальных групп также является острым вопросом. Например, в 2017 году президентский грант выиграл проект «Inclusive Dance», который направлен на танцевальную реабилитацию людей с ОВЗ. Подобная активность способствует развитию у человека потенциальных творческих способностей и уверенности в себе, а также помогает интегрироваться в общество. Кроме того, существует множество танцевальных школ для пожилых людей, которые хотят разнообразить свою жизнь.

Расизм – серьезная структурная проблема для всего мира. Танцевальное искусство всегда было связано с определенными культурами и этническими группами, в результате чего некоторые стили (в частности, балет) «законсервировались». Раннее упомянутые первопроходцы контемпорари вдохновлялись множеством культур: брали что-то из африканской и азиатской традиций, что-то в Латинской Америке, а что-то прямиком от островных аборигенов, так что сама суть жанра отвергает какую-то дискриминацию на подобной почве. Большой вклад в популяризацию современного танца и появлению чернокожих танцовщиков на сцене внес Алвин Эйли – основатель «Американского театра танца Алвина Эйли». Более того, существует «Международная Ассоциация Чернокожих Танцоров» (IABD), которая способствует репрезентации расы.

В наши дни люди не только получают удовольствие от танца, но и делают политические заявления с его помощью: флешмобы довольно популярная форма активизма. Феномен «танцевального активизма» зародился в начале XX века. Тогда целью танцоров была борьба с расовым неравенством, теперь же это противостояние климатическим изменениям, войнам и прочим «горячим» темам.

Современный танец становится сегодня основанием для диалогов и рефлексии, мотивирует на переосмысление устоявшихся традиций и, что главное, на созидание и творчество.
